Anatoly Efros - Sovjet-film- en theaterregisseur. Biografie, creativiteit

Efros Anatoliy Vasilevich (levensjaren - 1925-1987) - Sovjet-regisseur en docent. In 1976 ontving hij de titel van Geëerd Kunstenaar van het RSFSR.

De oorsprong en de vroege jaren

Anatoly werd geboren in Kharkov, 3 juni 1925. Zijn familie behoort niet tot de theatrale omgeving. Ouders Anatoly werkte bij een vliegtuigfabriek. Toch is de toekomst directeur jeugd dol op theater. Hij was geïnteresseerd in Stanislavski, lees over zijn prestaties. Na de middelbare school, Anatoly begon te studeren in Moskou. Hij woonde school in het Theater. Raad Moscow City.

Het bestuderen in GITIS

Efros Anatoliy Vasilevich in 1944 ingevoerd GITIS op het regisseren afdeling (natuurlijk M. O. Knebel en NV Petrova). In 1950 studeerde hij cum laude. prestaties Graduation Anatoly Vasilyevich - "Praag is van mij", gecreëerd door de gevangenis dagboek Yu Fucik. Selectie van de kapitein en de cursus bleek gelukkig te zijn voor Efros: Knebel, een groot leraar en een leerling van Stanislavski, kon hem de mogelijkheid om de subtiele psychologische theater te begrijpen om te geven. Voor al zijn leven bleef Anatoliy geëngageerde kunst "ervaring." Hij ontwikkelde en creatief herwerkte het Stanislavski-systeem, alsmede de methoden van het werk met de acteur.

De eerste uitvoeringen van het werk in de CDT

Anatoly zette zijn eerste optredens in de Ryazan theater, en in 1954 werd benoemd tot chief directeur van het Moskouse Central Children's Theatre. CDT (nu de Jeugd Theater) wanneer Efros begonnen te voorstellingen niet alleen voor kinderen te organiseren. Hier komen de jonge acteurs, van wie de namen werden later gemaakt beroemde Russische stadium: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Lev Durov. En Anatoly Efros hielpen bij het bekendmaken van het talent. Het is in de MDG's in de jaren 1950 legde de basisprincipes van het nieuwe theater in ons land.

Met de naam van V. Rozov (foto midden), toneelschrijver, gekoppeld een belangrijke stap in de vroege werken van Anatoly Vasilyevich (foto links), evenals de Russische theater in het algemeen. Veel van de toneelstukken opgevoerd van deze auteur Efros: in 1957 - "Vreugde vinden", in 1960 - "Ongelijke strijd", in 1962 - "voor het diner." Later, tijdens het werken Anatoly Vasilyevich theater Lenin Komsomol dat in 1964 werd getoond "de dag van glorie," en in 1972, in het theater aan de Malaya Bronnaya première "broer Alyosha" door Fedoru Dostoevskomu. De CDT een van de eerste uitvoeringen van Anatoly Vasilyevich was het spel in 1955, "Good luck!" (Pink). Het werd heel dicht bij de directeur O. Efremov. Natuurlijk, deze voorstelling speelde een belangrijke rol bij de ontwikkeling van het concept "Hedendaags", het meest populair in de jaren 1950, de Russische theater. Het opende twee jaar later het toneelstuk "Eeuwig Alive" Roze geënsceneerd Ephraim. Natuurlijk kan Efros worden beschouwd als een van de grondleggers van het theater. Verder bewijs van deze - het feit dat Anatoly zetten in de "hedendaagse" een van de eerste uitvoeringen - "Niemand" (E. De Filippo) Lydia Tolmacheva en Efraïm.

fenomeen Efros

Het fenomeen van Efros, die werd vergezeld door de directeur bijna zijn hele leven (met uitzondering van de laatste periode van haar) was het feit dat zijn roem was niet groot en luid. Anatoly was niet schokkend of "trendy" director. Terwijl andere namen rammelde - O. Efremov (in 1960), Yuri Ljoebimov (in de jaren 1970). Zij waren de helden (en terecht) theater publiek van die jaren. Echter, het creatieve gezag van Anatoly Efros onder professionals (regisseurs, acteurs, toneelschrijvers, critici) was zeer hoog. Natuurlijk, zijn optredens waren een succes met het publiek, ze graag bekeken en geliefd bij velen. Echter, om volledig alle innovatie en de diepte van de "low-volume" waarderen regisseren Anatoly Vasilyevich enkel kon professionals die goed waren in het theater. Het is veelzeggend dat bijna alle van de acteurs, die samen met Efros werkte, herinnert zich die deze samenwerking als een echt geluk. Een zeer hoge mate van erkenning, misschien wel de hoogste - niet alleen langer worden tijdens het leven van de beroemde regisseur, maar ook een legenda voor collega's die zijn meestal niet erg geneigd om het publiek enthousiast te schatten.

Natalia Krymov en Anatoly Efros

Van college grote regisseur A. Efros en de beste drama en theater criticus 1960-1980-ies N. Krymov waren naast. Hun alliantie werd niet alleen getrouwd, het was een krachtige creatieve tandem, bepaalt het lot van vele jaren van het Russische theater. Ze kregen een zoon, Dmitry, die de regisseur en scenograaf werd.

Werk in de Theater. Lenin Komsomol

Anatoly Efros geslaagd om populaire CDT te maken. Daarna werd hij benoemd tot lid van het theater. Lenin Komsomol hoofddirecteur (in 1963). Dit theater gaat door moeilijke tijden toen. De terugkeer van de liefde van het publiek dat hij Efros had - op rekenen ministerie van Cultuur. Een hele melkweg van getalenteerde acteurs werd geassembleerd onder de vlag van Anatoly Vasilyevich. Hun namen onmiddellijk werd beroemd in de hele theater in Moskou in veel opzichten dankzij deze talentvolle regisseur, Anatoly Efros. En Olga Yakovleva en A. Zbruev, en andere bekende artiesten (A. Dmitriev, Yu Kolychev, M. Derzhavin, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durov en anderen.) Genoot grote populariteit. De kijker terug naar het theater. Echte gebeurtenissen worden vele optredens, onder hen: 1964 "Op de dag van de bruiloft" en "104 pagina's over de liefde", 1965 "My Poor Marat" en "een film ...", 1966 - "The Seagull" en "Molière" . Lyrisch drama Efros (niet publicist!) Voor de hedendaagse drama (Radzinsky, roze, meloen) waren zeer voorzichtig. Ze werden geronnen existentiële problemen van de intelligentsia van de tijd, na te denken over wat er plaats ingeruimd voor het individu in de samenleving. Echter, niet minder relevant zijn voor de klassieke verklaring van Anatoly Vasilyevich, en dit ondanks het feit dat de gewelddadige "moderniseren" Het was niet in hen. Dit veroorzaakte ontevredenheid. Anatoly Efros werd verwijderd uit de leiding van dit theater in 1967.

Efros werd directeur van het theater op Malaya Bronnaya

Hij werd de volgende directeur is nu het theater op Malaya Bronnaya. Hoe bescheiden ook de positie niet voorkomen dat het feit dat het theater onmiddellijk na de komst van Anatoly Vasilyevich werd bekend als "Efros theater." Niet alleen al 17 jaar aan het op deze regisseur hij zijn naam uitgevoerd, maar vele jaren later. Deze 17 jaar zijn geweest voor Anatoly Efros gelukkig, dat wel moeilijk. De positieve kant van de paal van de volgende was dat het mogelijk maakte om de focus te maximaliseren op hun beroep.

Efros omgeven door een groot bedrijf - van Lenkoma achter hem ging een deel van de acteurs. Al degenen die met Anatoly Vasilyevich werkte, beschouwden zich als zijn leerlingen, ook degenen die niet studeren in GITIS op zijn loop (hij leerde er met tussenpozen sinds 1964). Malaya Bronnaya werkte tegelijkertijd V. Gaft, L. Durov, A. Yakovlev, N. Volkov, M. Shirvindt, Bronevoy L., L. Ronde, M. Derzhavin, A. Dahl, A. Petrenko, S. Lyubshin, E . Korenev, de heer Martyniuk, Saifulin G., M. Kanev. Jarenlange samenwerking met Efros voor velen van hen was echt hemels. Geleidelijk aan, het theater, gelegen op Malaya Bronnaya, werd het centrum van het geestelijk leven van de hoofdstad - en dit ondanks het feit dat er sprake was Taganka. Optredens Anatoliya Efrosa klonk gewichtig en duidelijke tegenhanger van zijn producties. Theater directeur A. Efros was een kunstenaar, geen politicus. Zijn huidige gemeen met de eeuwigheid.

Relatie met Yuri Ljoebimov

In de jaren 1970, de relatie Efros en Darling (hierboven afgebeeld) waren zakelijke en respectvol. Anatoly Efros in 1973 geënsceneerd onder de titel "Slechts een paar woorden ter verdediging van Monsieur de Moliere". De belangrijkste rol in speelde Lyubimov. Dat op zijn beurt uitgenodigd om het theater op Taganka Efros aan het spel stadium "The Cherry Orchard." Nieuwe ervaring gaf tagankovskim actoren die betrokken zijn bij het.

Uitvoeringen van klassieke en hedendaagse toneelstukken opgevoerd in het theater op Malaya Bronnaya

Een verklaring over Malaya Bronnaya werd een ware legende - voornamelijk classic. "Romeo en Julia", "Three Sisters", "Othello", "huwelijk", "A Month in het Land", "Don Giovanni", "broer Alyosha" - elk van hen was een modern en onverwachte spektakel, onthulde nieuwe voor elk van haar leden facetten van zijn talent. Echter Theater Anatoly Efros aan zijn ernstige artistieke overwinningen geldt ook voorstellingen die op de moderne toneelstuk "Old Arbat Sprookjes", "Happy Days ongelukkig man", "Theater Directeur", "Summer and Smoke", "The Man from", etc. . Anatoly werkte veel in deze periode op de televisie, op zoek naar nieuwe vormen van expressie. Hij schreef ook een groot deel op papier bevestiging denken over de toekomst en het heden van het theater.

politieke spelletjes

Ondanks het feit dat A. Dunaev, die in het theater aan de Malaya Bronnaya hoofdregisseur werkte, hij sterk ondersteund worden Efros optredens vaak verboden. Echter, Anatoly geprobeerd om te leven, strikt vermijden, alsof bewust van de politieke spelletjes die onwaardig van het theater worden beschouwd. Efros niet director staat. Moderniteit van zijn producties werd bereikt door de morele problemen in verband met het onderzoek van de intelligentsia, de afgod die hij geleidelijk aan werd. Tegen het midden van de jaren '70 directeur begon Anatoly Efros worden beschouwd als schande. In zijn verklaring omtrent de hedendaagse thema was het gemakkelijk om sociale en politieke toespelingen vinden - ze waren verboden, bijvoorbeeld "Seducer Kokobashkin". Echter, met de klassiekers was het niet zo gemakkelijk - en Anatoly Efros begon aan het feit dat het vervormt de schuld geven. Werk aan Malaya Bronnaya straat was de laatste relatief rustig regisseur carrière.

Hard jaar van de werkzaamheden op het Taganka Theater

Kogan, directeur van het theater, in 1983, de oorlog verklaard Efros. In 1984, Anatoly zijn linkerhand. Het is echter niet alleen gelaten - Efros ging aan de slag bij het Taganka Theater hoofddirecteur, in deze positie door het vervangen van Yuri Ljoebimov. Vooral dramatisch was juist in deze periode van zijn leven. Anatoly was altijd een of andere manier meegesleurd in politieke spelletjes, ondanks het feit dat hij ze altijd vermeden. Voor het eerst begon zijn prestaties worden beoordeeld op de sociale plaats van artistieke criteria.

Moeilijk lot wachtte een bestuurder Anatoly Efros. Zijn biografie op dit moment gekenmerkt door een misverstand van de kant van collega's. De nieuwe directeur van het theater personeel niet accepteren. Zeker hier een rol spelen, en de verhouding van Yuri Ljoebimov, die hem in de staking te breken komst van Efros gevonden gespeeld. Lyubimov heeft luid verklaard dat zijn collega maakte een "verraad." Smekhov V., V. Zolotukhin, - Tagankovskie maar weinig acteurs hebben kunnen samenwerken met Efros geweest A. Demidov. Anderen hebben een felle boycot verklaard. De meeste verwerpelijke methoden van de strijd kwam in het spel. Door de weerstand van het gehele gezelschap werden afgeleverd laatste prestaties van Anatoly Vasilyevich - "Beautiful Sunday voor een picknick" "The Cherry Orchard", "The Misanthrope", "The Lower Depths", Veel deelnemers in dit conflict beweerde later dat ze fout waren. Echter, dit gebeurde pas veel later.

Overlijden van A. Efros

Anatoly Efros, 13 januari 1987, stierf aan een hartaanval. Vandaag de dag, de naam van Anatoly Vasilyevich werd een deel van de geschiedenis van theatrale kunst van het land, samen met grote namen als K. S. Stanislavski, V. E. Meyerhold, E. B. Vahtangov, A. Ya. Tairov.