Fugue - wat in muziektheorie?

In de muziek theorie is een set van voorwaarden. Novice luisteraar kan vragen in verbazing: Fugue - wat is dat? En experts zal u vertellen dat dit een van de meest geavanceerde vormen van polyfone muziek.

De oorsprong van het genre

Indien het antwoord op de vraag wat een fuga in de muziek, zal de definitie kort zijn: een toneelstuk, gebaseerd op de realisatie van een thema in verschillende stemmen. De term komt van het Italiaanse woord voor "running." Fuga als genre geboren in de 15e eeuw, toen componisten op zoek bent op het gebied van muzikale vorm en streven ernaar om het thema te belichamen in een verscheidenheid van kleuren. Dat kan polyfone vormen.

Wilt u een meer gedetailleerd antwoord op de vraag wat een fuga in de muziek te geven, zou de definitie zijn: dit genre formulier karakteristiek de eerste plaats voor de barokke kunst, wanneer het ontslag vormen was de belangrijkste artistieke principes. De voorloper van het genre is Alexander Poletti, die een formulier met de naam Fugue gemaakt vandaag.

Wat is het genre van muziek? Het is een gevestigde set van formele kenmerken, geperfectioneerde vorm. En het is Poletti bewezen alle parameters van de fuga, de belangrijkste functie is de polyfonie. Deze vorm heeft geabsorbeerd al het beste dat is uitgevonden in navolging en contrapuntische muziek. In het hart van de fuga is een gedachte. Het heet een thema. Ze fuga consequent ontwikkeld en verrijkt met verschillende stemmen, leidt dit tot een heroverweging van het onderwerp, de ontwikkeling ervan. Onderwerpen variëren wanneer het wordt geplaatst in een enkel octaaf. Het invullen van het thema mag niet worden uitgesproken. Er zijn drie samenstellende delen, waarvan splitsen fugue.

Wat is de samenstelling? Deze harmonische combinatie van elementen in een bepaalde vorm, die de inhoud. Fugue omvat drie elementen zoals: blootstelling, ontwikkeling en conclusie. De tentoonstelling presenteert het onderwerp in alle stemmen, is de ontwikkeling van nieuwe sleutels het gebruik van thematische transformatie. De conclusie is een belangrijk thema in de tonaliteit, bij het sluiten van alle stemmen worden één. Naast de driedelige fuga ligt en een tweedelige. In dit geval wordt de ontwikkeling gecombineerd met de conclusie.

Types polyfone fuga

In theorie, muziek componisten, nadenken over de vraag: "Fugue - dat wil zeggen," kwam tot de conclusie dat kunnen er meerdere varianten van dit genre. De meest voorkomende fuga - een vier-deel. In deze vorm het onderwerp begint in één van de stemmen, wordt het genoemd de leider, dan herhaalt imitatsionno tweede stem (satelliet) in een hogere toon, dan is daar variaties binnenkomt derde stem en herhaalt de leider, gevolgd door - een vierde simuleren satelliet.

Zeldzamer zijn twee-, drie- en pyatigolosnye fugue. Deze formulieren zijn ook gebouwd op de leider en de satelliet, maar er zijn verschillen in tweevoud discussies.

In aanvulling op het aantal stemmen fuga kan variëren afhankelijk van de rol van de begeleiding. Hij was tweede stem of het ontwikkelen van een eigen thema.

Fugue in de Barok

Deze periode wordt de centrale fugue genre, rijk in zijn vorm overeenkomt met de verzoeken. Bekende muziektheoreticus Iogann Fuks schreef een verhandeling "Stappen naar Parnassus", waarin hij gerechtvaardigd de vorm van de fuga en formuleerde de methodologie van het onderwijzen van de techniek. Hij legt de rol van contrapunt, en dit werk voor vele jaren zal fundamenteel zijn. Dus, Haydn studeerde eenmaal contrapunt voor dit werk.

De meest bekende fuga's, natuurlijk, zijn de werken van J. Bach voor klavecimbel, zijn "Wohltemperierte Klavier" is samengesteld uit 24 preludes en fuga's in alle mogelijke sleutels. Deze werken werd een model voor een lange tijd. De invloed van Bach op de volgende generaties componisten was geweldig, zodat elk van hen minstens een keer wendde zich tot het schrijven van fuga's.

Fugues Klassieke periode

Klassieke periode geduwd fugue van het front. Dit genre is te traditioneel. Maar zelfs de grootste componisten als Beethoven en Mozart, schreef fuga's, ze op te nemen in een verscheidenheid van zijn werken. Het wordt een nieuwe fase. Fugue ophoudt zelfstandig werk en maakt deel uit van de grotere werken. Dit leidt tot een geleidelijke afname in de zin van de sterkte van de afsluiting. Bijvoorbeeld, Mozart in de finale van "Die Zauberflöte" heeft zijn toevlucht genomen tot een vorm van de fuga.

Fugue in de 20e eeuw

Het tijdperk van de romantiek in het gezicht van Verdi, Wagner en Berlioz terug als gevolg van de populariteit van de fuga. In de 20e eeuw en wordt een zelfstandig werk weer, bijvoorbeeld voor orgel en ingebouwd in grotere vormen. Bartok, Reger, Stravinsky, Hindemith, Sjostakovitsj en vele andere componisten, innovators geven nieuw leven aan de fuga, het blootstellen van een diepe heroverweging van het werk van Bach en Beethoven. Gratis en dissonante contrapunten vormen de basis voor de muziek van de moderne tijd.

Hedendaagse muziek experimenteert met traditionele genres, en niet een uitzondering fuga. Wat is de muziek standvastigheid? Dit is een variatie op de eeuwige thema's. Daarom Fugue ervaren van een nieuwe transformatie, maar niet sterven.