Arthur Schnitzler: biografie, creativiteit, spelen

Arthur Schnitzler - bekende Oostenrijkse schrijver en toneelschrijver, bekend om zijn beroemde toneelstukken en romans, die allang zijn geworden een klassieker uit de wereldliteratuur. Zijn werk is zeer veelzijdig, zodat veel onderzoekers hebben moeite met het bepalen van de richting waartoe het behoort. auteur van het werk is zeer interessant omdat ze kunnen worden gebruikt om de toestand van de literatuur te bepalen aan het begin van 19-20 eeuwen.

vroege carrière

Arthur Schnitzler werd geboren in Wenen in 1862 een joodse familie. Zijn vader was een arts en een jonge man, naar het voorbeeld van de ouders, ging de Medische Faculteit van de Universiteit van Moskou. Sinds een aantal jaren werkte hij als psychoanalyticus, werkte hij in de kliniek van zijn vader, en zelfs die zich bezighouden met wetenschappelijk werk. Echter, het gevoel van een belangstelling voor literatuur en het theater, het is vrij snel afgestapt van de uitoefening van de geneeskunde en begon te schrijven. Fame kwam tot hem in een keer. In eerste instantie waren zijn werken ongemerkt of veroorzaakt een sterke ontevredenheid van een aantal literaire critici.

Echter, door het begin van de Eerste Wereldoorlog, Arthur Schnitzler werd vrij goed bekend in de creatieve intelligentsia. Zijn werk was in eerste instantie van de kenmerken van het modernisme. De schrijver begon met de oprichting van eenakters, die aan het begin van de eeuwen heel populair waren. "Anatole" (1893) - is het verhaal van de dichter, dandy, die is voortdurend op zoek naar zichzelf en zijn eigen creatieve pad. Hij leidt een nogal inactief leven, dat is een serie van liefdesaffaires en avonturen. Hij verzet zich tegen het beeld van zijn vriend Max - gezond en nuchter redeneren man die zijn maatje probeert uit te verankeren en zo nu en dan helpt hem in zijn strijd met vrouwen. Anatole is voortdurend bedriegen hun dierbaren, maar op hetzelfde moment en hij wordt vaak bedrogen - een motief kenmerkend voor het werk van de schrijver.

Het thema van de moderne samenleving

Arthur Schnitzler veel aandacht besteed aan het imago van de hedendaagse samenleving. Aan het begin van de eeuw onder de intelligentsia, was er een sfeer van somberheid en wanhoop als gevolg van de crisis van het culturele leven. Alle duidelijk maakten zich voelde de geaccumuleerde tegenstrijdigheden in het rijk, dat is een bonte conglomeraat van volkeren verenigd alleen grondgebied. De gespannen politieke situatie van invloed op de literatuur. Jonge schrijvers werden steeds portretteren de afbraak van de high society, de uitbreiding van de moraal van haar vertegenwoordigers. Op hetzelfde moment begon het een grote rol liefde thema spelen. Schnitzler Arthur gaf haar heel veel aandacht. In het toneelstuk "Fairy Tale" en "Flirt", keerde hij terug naar het thema van verraden liefde, met de tragedie op het voorbeeld van het lot van een actrice en een eenvoudige land meisje.

Populariteit in Rusland

De schrijver werd beroemd in ons land na de publicatie van zijn roman "De luitenant Gustloff '(1901). Dit werk is fundamenteel verschillend van wat hij al eerder schreef: deze roman is de innerlijke monoloog van de hoofdpersoon, die het gevolg is van een botsing met een lege bakker in de kleedkamer van de concertzaal ervaart een storm van emoties. Hij ziet het als een belediging dat de impuls voor de hele keten van de redenering van dit karakter was.

In tegenstelling tot de eerdere werken van de auteur, is dit verhaal niet over een duidelijk omschreven plot structuur en plot. Als schrijver enthousiast over de psychoanalytische theorie van Freud, betaalde hij veel aandacht aan de beschrijving van de emotionele ervaringen van zijn personages. Daarom is de auteur in dit land wordt vaak vergeleken met Dostojevski en Tsjechov, die waarschijnlijk verklaart de reden voor zijn populariteit in Rusland. Veel critici, hebben dichters artikelen en recensies van zijn werken, die een serieuze interesse in de nationale intelligentsia in zijn werk (Blok, Tsvetaeva Trotski) geeft geschreven.

De bloei van proza

In het laatste decennium van de 19e eeuw en begin van de 20e eeuwse schrijver, werd hij bekend als een getalenteerde schrijver met de release van korte verhalen. Een van hen, "De vrouw van de salie," vertelt het verhaal van een ongewoon liefdesverhaal dat gebeurde tussen de held en een jonge vrouw, die was echter zijn senior. Het verhaal begint met het moment waarop het duurde een aantal jaren na het evenement. De held komt naar het resort en plotseling aan de vrouw die hij ooit liefhad, maar werd gedwongen uit angst om gepakt te worden door haar man te vluchten. In praten met haar, komt hij erachter dat haar man vergaf haar, en ze begrijpt dit niet en blijven de droom van de liefde te leven. Langzamerhand begint hij te zien wat er gebeurt als een droom - het belangrijkste motief in het werk van de schrijver, gevormd onder invloed van de theorieën van Freud. In dit opzicht is de auteur grenst aan de Weense impressionisten. Tot zijn meest bekende proza werken kunnen worden geïdentificeerd zoals "Teresa", "Frau Beate en haar zoon."

De belangrijkste thema's

Een van de meest beroemde schrijvers van de 20e eeuw was Arthur Schnitzler. "Round Dance" - een werk dat de kwintessens van zijn werk is geworden. Echter, liefde probleem hen opgelost in Freud en impressionistische ader, transversaal thema loopt door al zijn geschriften. Alle helden hebben de neiging om te gaan door de test van dit gevoel. In de werken van schrijvers verstrengelen sentimentele, romantische en naturalistische motieven, de laatste duidelijk de overhand. De auteur besteedt bijzondere aandacht aan de gedetailleerde beschrijving van de luxe van de high society, die de geestelijke achteruitgang van de invloedrijke adel en modieuze schoonheden benadrukt.

verboden play

Impressionisme was een echte meester van Arthur Schnitzler. "Runaround", waarvan een samenvatting is vrij ongecompliceerd, is uitgegroeid tot de meest controversiële van zijn werken. De auteur nogmaals een beroep op de beschrijving van amoureuze avonturen van zijn helden, maar als eerder de liefde lijn ontwikkeld tegen de achtergrond beschrijving van de sociale werkelijkheid, die ook een belangrijke plaats in het werk van de schrijver wordt bezet, is het nu uitsluitend gericht op de analyse van amoureuze avonturen van helden en hun avonturen beschreven in een zeer naturalistische vorm . Hier kunt u de invloed van de beroemde Franse schrijver Gi De Maupassant zien. Het publiek werd verontwaardigd door een opeenvolging van expliciete scènes, die in feite, vormde de inhoud van het spel. Er is geen duidelijk verhaal, beschrijft de auteur een paar amoureuze ontmoetingen een scala aan personages van titels en landgoederen.

verhaal

Arthur Schnitzler, "Love dance" die een centrale product in zijn werk is geworden, is bekend geworden als een subtiele psycholoog, die in staat zijn om zeer nauwkeurig te brengen subliminale bewegingen en emoties van zijn personages was. In dit spel een afspiegeling van de meest karakteristieke kenmerken van de creativiteit van de toneelschrijver: een beeld van de perversiteit van de hedendaagse samenleving, het verval van morele waarden en normen branie. In het werk van de acteurs zijn een officier, een straat meisje, dichter, actrice, jonge vrouw, jonge man, een invloedrijke grafiek. De auteur altijd geprobeerd om vertegenwoordigers van diverse landgoederen en klassen te tonen en hun gedrag in verschillende situaties in te dienen. De eerste bijeenkomst vindt plaats in de nacht van de stad, aan de oevers van de Donau, dan is de auteur wordt overgebracht naar de woonwijken, het beschrijven van de donkere kamer, waar het paar weer te ontmoeten.

kenmerken

Het product van "Runaround" (afspelen van de Oostenrijkse toneelschrijver Artura Shnitslera) kreeg bekendheid grotendeels te wijten aan het feit dat de auteur te openlijk wordt getoond grillige amoureuze avonturen van helden. Het publiek vond het vulgaire en onfatsoenlijke werk, hoewel sommige theaters nog steeds bezig om het te zetten. Op dit moment is een toneelschrijver uitsluitend gericht op de cynische beeld van de liefde - hij niet verzacht verf in zijn drama geen karakter, die ik zou willen inleven of sympathiseren. In zijn werk is er niets life-bevestigende of licht, er is geen morele of ethische idee dat het spel zeer pessimistisch en somber maakt. Niet verrassend, de uitvoering van "Runaround" op het spel door Artura Shnitslera verscheen schandalig. Het publiek wilde niet om het verhaal te nemen, kwam het zelfs vóór de scène ze gooiden rookbommen. En vandaag, dit werk wordt gezien zeer omstreden vanwege zijn controversiële onderwerp.

de oorlogsjaren

Het toneelstuk "Runaround" Artura Shnitslera is een beschrijving van de amoureuze avonturen van de helden een verscheidenheid aan titels, klassen en leeftijden. Dit thema staat centraal in zijn fictie, waar hij door middel van subtiele psychologische analyse geprobeerd om de motieven van de passie van de liefde te verklaren. Echter, de oorlog was een ernstige schok voor hem, en het getroffen zijn werk. De auteur begon om minder te schrijven en toch creëerde een van zijn meest iconische werken - de roman "The Return of Casanova", die het verhaal van de beroemde liefhebber van ouderdom vertelt, niet die wilden hun posities in te nemen en beginnen om te concurreren met de jonge luitenant, die het niet serieus te nemen. In de daaropvolgende jaren ging het licht uit zijn andere romans, met name het essay "De jongedame Elsa."

De schrijver opnieuw zijn toevlucht tot zijn favoriete toestel - de innerlijke monoloog van de heldin, waardoor de lezer in staat is om de psychologie te begrijpen. Een jong meisje, de dochter van een succesvolle advocaat, leert plotseling ruïne van zijn vader, en dit motiveert haar om ernstige mentale speculatie over hoe de ouder, die voor haar hulp gevraagd te helpen. In zijn gedachten, ze modellen en ontwerpen van een verscheidenheid van situaties, is praten met kennissen, en dus het verhaal verandert in een innerlijke monoloog van de heldin.

de afgelopen jaren

Na de oorlog en de ineenstorting van het Oostenrijks-Hongaarse keizerrijk, de schrijver trouw gebleven zijn favoriete foto's van het vooroorlogse leven. Dus, in het korte verhaal "Het spel in de vroege ochtend," de hoofdpersoon, luitenant, hoe de oude Oostenrijkse leger te rehabiliteren. Echter, de auteur ernstig ervaren de ineenstorting van het rijk en een revolutie in de oude fundamenten en levensstijl. Tegelijkertijd is er een tragedie in zijn persoonlijk leven. Zijn dochter trouwde, een zeer jonge leeftijd zelfmoord pleegde, die de dood van de auteur haastte. Hij stierf aan een beroerte in 1931.

waarde

Proza en drama in beslag nemen een prominente plaats in de wereldliteratuur. Eenakters, korte verhalen, werd romans Schnitzler een mijlpaal in het culturele leven van Europa rond de eeuwwisseling. Sommige onderzoekers hebben zijn werken in verband met het werk van de impressionisten en anderen - met de modernisten. Op een of andere manier, maar zijn werken zijn interessant omdat ze het leven van de hedendaagse Hongaarse samenleving tot uiting, zowel hoger en lager.

Daarnaast introduceerde hij het concept van de literatuur "monologue intérieur", die een grote invloed op de ontwikkeling van de psychologische trend in proza gehad. Zijn observaties van de liefdevolle relaties zijn niet alleen naturalistisch, maar ook psychologische analyse. Grotendeels te wijten aan deze ontvangen Europese erkenning Arthur Schnitzler. "Runaround", waarvan de inhoud is een verzameling van de liefde scenes tussen verschillende mensen - het meest sprekende voorbeeld van het spel, toont de wens van de auteur om de intieme aspecten van het menselijk leven te beschrijven.