Dreadnought akoestische gitaar: de geschiedenis, in het bijzonder analogen

Op rockconcerten de band beroemde uitgang solo op elektrische gitaar, en in de tuin van de jeugd 's avonds laat wakker de buren akkoorden "ster genaamd" zon "onder begeleiding van een akoestische. Deze classificatie is geliefd door velen een muziekinstrument is het meest voor bij de niet-ingewijden. Echter, alles is niet zo eenvoudig. Als mensen zich willen associëren met de wereld van de muziek, of gewoon wilt uw horizon te verbreden, het zou leuk zijn om te beginnen met het begrijpen gitaar soorten. In dit geval zullen we ons richten op de spreker, en de meest beroemde onder hen - het is een dreadnought gitaar.

Eerste in zijn soort

Klassiek en pop - de twee belangrijkste ondersoorten van akoestische gitaren. Waarin verschillen ze? De eerste - het stempel en strijkers. "Classic" wordt ook wel "Spaanse griep", omdat het is de thuisbasis van het meest zuidelijke land van dezelfde naam. Al in de achttiende eeuw het had zijn eigen kenmerkende uitstraling en vorm. "Classic" - een gitaar met een grote stempel, geheel van hout gemaakt, dat is een van de belangrijkste verschillen. De tweede is een string - ze zijn nylon. Dat het moet beginnen met een muzikant die is net begonnen om kennis te maken met het gereedschap. Klassieke gitaar geeft de voorkeur aan de vingers, in plaats van een mediator.

De uitgangsmaterialen

Voor het vervaardigen van de "klassieke" gebruikt dezelfde hout als de andere akoestische gitaar. Voor een aantal van de meer solide en zwaar om andere - lichter. En niet alleen bekend, maar ook exotisch. En in de afgelopen jaren aan populariteit wint en alle gitaren met een kunststof carrosserie, op basis van koolstofvezel, epoxy en andere harsen. Echter, hout is nog steeds de meest voorkomende materiaal voor deze tool. Zo wordt het bovendek van sparren, die een luid, scherp, helder geluid geeft, maar ceder, op zijn beurt, wordt gebruikt om een zacht, zacht, omringend geluid. Voor de achterwand en de zijkanten beter geschikt rozenhout, mahonie of esdoorn, die een diepe, zacht of scherp geluid geeft, respectievelijk. diverse houtsoorten in meerdere lagen kan worden gebruikt voor de bar.

We moeten harder maken

Aan het begin van de vorige eeuw, met name in de Verenigde Staten begonnen om nieuwe muziekstijlen zoals jazz, country en nog veel meer verschijnen. In dit opzicht is er een noodzaak om het gitaargeluid meer prominente, zodat hij zich van de andere instrumenten. Voor een enkele performer klassieke gitaar zou de ideale optie zijn, maar in het team nodig meer. De scène vereiste een hard geluid. Zo werd uitgevonden pop en folk gitaar. Maar zoals trends in de muziek waren velen, voor ieder wat wils kroop geleidelijk aan zijn eigen versie van de tool. Waarin verschillen ze?

Hoe is het eerste gitaar Dreadnought?

Een man die bedacht hoe je een gitaar harder te maken, genaamd Christopher Frederick Martin. Hij nagedacht over deze vraag in 1883. Zijn idee werd metalen snaren voor de gitaar, maar de standaard houten nek "klassiekers" kon gewoon niet hun spanning te houden. Martin begon met de gitaar veren en regelde ze kruislings. Deze beweging heeft aanzienlijk versterkt het bovendek, het is steeds heviger geworden. Maar de belangrijkste prestatie, die een hoge spanning metalen snaren overwon, werd het anker bout, met de hulp van zijn nek begon te hechten aan het lichaam toegenomen. Christopher zou de eerste om te komen met dit soort gitaren en oprichter van het inmiddels wereldberoemde bedrijf "Martin".

Otherness

De meest populaire in de jaren 1920 en tot op de dag nog steeds een dreadnought gitaar, die wordt gekenmerkt door zijn massief en zwaar lichaam, een "rechthoekig" als gevolg van de brede "waist". Deze vorm zorgt voor een luid en duidelijk gedefinieerde bas. Grief smaller, het is dunner dan de "klassiekers." Het wordt vaak genoemd een westerse gitaar. Het doel was om folk en jazz bands begeleiden, en later werd het vooral horen op concerten country muziek en populaire popmuziek, en in het midden van de eeuw onder het speelde akoestische blues. En later dreadnought gitaar is uitgegroeid tot een favoriet van barden en gevangen op de startpagina van bijeenkomsten en "appartement." Bij de productie van deze gitaar nadruk vooral ligt op duurzaamheid en betrouwbaarheid als snaarspanning is zeer sterk in. Om dezelfde reden, om dit instrument te bespelen enige middelaar, en het bovendek wordt beschermd door speciale bekleding - druppel.

Vergelijkbare: overeenkomsten en verschillen

Musici - mensen zijn veeleisend en vindingrijk, doen ze niet stoppen om onze tool om een bepaalde gewenste geluid te verkrijgen verbeteren. Omdat er andere soorten.

Dreadnought akoestische gitaar 12 snaren - optie voor professionals en virtuozen. De snaren zijn paarsgewijs worden geconfigureerd op een noot, met de eerste twee paren geluid één octaaf, en verder gekenmerkt door één octaaf. Dit soort heeft een rijke timbre.

Om de muzikant in staat om een hogere manier te nemen was, werd uitgevonden door een ander soort - met een uitsnede. Deze dreadnought gitaar een beetje verloren als gevolg van een daling van het volume van de lage frequenties.

Een andere optie westerngitaren - een jumbo en superdzhambo (van het woord "enorme"). In feite verschillen ze van de dreadnoughts slechts een smal "waist".

Maar Parlor veel kleiner alle vorige soort, heeft een brede hals geeft de voorkeur aan de vingers mediator, evenals "klassieke", hoewel de snaren voor gitaar, metalen, in plaats van synthetische, zoals de "Spaanse griep". De naam "Parlor" kwam van het woord "Living", wat op zich spreekt over de benoeming van deze tool, die meer geschikt is voor kleine ruimtes. Zijn gebalanceerd geluid wordt niet onnodig bas gedempt in een huiselijke sfeer.