Somov Konstantin Andreyevich Artist: Biografie, creativiteit

Wanneer alle van een plotselinge onvrijwillige herinnering opduikt artist Somov, lijkt het ook naast het poëtisch portret van een verdrietig meisje. Voor de auteur van het artikel, dat hij - de kaart van de schilder. Met hem en beginnen met de beoordeling.

Portret van Elizabeth Mikhailovna Martynova

Later, toen het portret zal worden in de staat Tretyakov Gallery, is kortweg "Lady in Blue". Tegen die tijd schilderde hij portretten, dat wil zeggen, in 1897-1900 jaar, de schilder vond zijn eigen weg in de kunst, en had er alle vertrouwen in zijn capaciteiten. In deze poëtische vorm aan een nieuw beeld van een perfecte vrouwelijkheid, de top, die niet in lijn met de grijze leven van alledag en alledaagse drukte te creëren.

Op de voorgrond Park ongeveer voorwaardelijke weelderig begroeid struiken met intacte bladeren verwelken is een jonge vrouw in vintage kant laag uitgesneden jurken veel verschoten blauwe moiré. Het is niet bekend geanimeerd ons de tragedie die het had gebroken. Haar hand met een klein volume van gedichten Machteloos weggelaten. De linkerhand van een vrouw hulpeloos hield hem tegen zijn borst. Ze was eenzaam en heimwee. "Lady in Blue" fragiel, bleek en mager. Pijnlijke blos over haar wangen. Ondanks de stilering pak, is gezien als een moderne mens, wiens geestelijke wereld is complex. Figuur model met een dunne nek, schuine schouders krijgt een bijzondere genade op de achtergrond indikken uur en loopt door de lucht grijze wolken. Waar sprake is van een dergelijke sleutel, een diep verdriet in zijn ogen, verdriet en zachte unsmiling lippen? De toekomst kunstenaar was Martynov weten allemaal hoe grappig en vrolijk persoon. Painter Somov was in staat om te zien dan de uiterlijke interieur. Vier jaar na het schrijven van het portret Elizabeth M. tuberculose sterven.

Opmerkelijk handed finesse model picturale middelen: kleurrijk fijnste nuances weergegeven vanwege een glazuur, transparant blauwachtige schaduwen die vallen op zijn gezicht en blote schouders.

Genre scène in de achtergrond en een dichte struik sterker hek off "Mooie Dame" van de wereld.

schilder jeugd

We zijn carrière schetsen kort. Somov Konstantin Andreyevich (1869-1939) werd geboren in Sint-Petersburg in de Hermitage bewaarder van de familie, Ivan A. en Nadezhda Konstantinovna SOMS. Zijn moeder was een goed opgeleide man en een uitstekende muzikant. In de creatieve bij de jongere twee zonen Vladimir en Constantine - en dochter Anna. K. Somov studeerde aan het gymnasium K. mei, die de basis vormen van een vriendelijke sfeer was. Hij wist niet af van deze school, omdat hij geen natuurlijke objecten hebben gegeven. Op de middelbare school, ontmoette hij V. Nouvel, D. Filosofov, A. Benoit. Laatste sterk ondersteund ontluikend talent en hielp bedeesde jonge Somov geloven in zichzelf.

steeds een kunstenaar

Vier jaar van de toekomstige Russische schilder leerde de basisbegrippen van tekenen en kleur aan de Academie en vervolgde zijn studie aan de I. E. Repina. Het voldeed niet aan het beeld van de Wanderers, zoals aan het begin van tijdperken, heeft hij niet niets nieuws te zien in hen: allemaal hetzelfde democratie en sociale verlichting. Reality duwde hem weg. Som ondergedompeld in de sfeer van de Rococo XVIII eeuw, de muziek van Gluck en Mozart, in de lome Gavotten en menuetten, memoires, poëzie en proza van de tijd. Zijn inspiratie werd oudere albums, waarvan de pagina's vond hij een opvallende visuele tekens houdingen, lichaamshouding, gebaren, kostuums, kapsels. Niet kopiist wilde een kunstenaar te worden. Deze artistieke taal zou de ziel van de moderne mens te openbaren. Die tijd is allesbehalve puriteinse. VOORBEELD geplaatst boven "silhouet. The Kiss "dat is gewoon een andere versie zal later in het" Boek van de markiezin. "

Paris einde van de negentiende eeuw

Binnen 97-98 jaar een kunstenaar Somov gewoond en gestudeerd in Parijs. Hij raakte geïnteresseerd in de kunst van Watteau, Nicolas de Largillière, Fragonard en modern prerafaëlitische: O. Beardsley en David Uitlera. Het was de vingertoppen een estheet. Samen met Benoit, was hij op zoek naar tweedehands boekwinkels oude foto's, die de absurditeit en curiosa afgebeeld. Hij, net als alle symbolisten, bang om te lijken belachelijk met hun dames en heren, Harlequin, Columbine, Pierrot en was bedekt met een masker van ironie.

Keer terug naar Rusland

In 1899 K. Somov terug volwaardig artiest St. Petersburg en afgewerkt boven portret E.M. Martynovoy. Voortzetting van het thema van vrouwelijkheid, Konstantin Somov beeld vult erotica: "Echo van de verleden tijd", "Dame in een roze jurk," "Slapende vrouw in een blauwe jurk", "Sorceress", "Columbine". Hij laat geen ruimte voor schijn en aanstellerij, en toont niet de beste, maar de kwaliteit van de fatale vrouw, hun valse en destructieve kant. Om een criticus van zijn tijd te parafraseren, kunnen we zeggen dat de kunstenaar Somov van Madonna gemaakt Eve-verleidster.

Harmony in de werken

Landschappen van het leven - altijd precies het tegenovergestelde van zijn voorwaardelijke kostuums en poppenspel helden. Hij kijkt op en verhuist naar het web al de fragiele en ongrijpbaar: de spookachtige licht van de witte nachten, de schittering van de zon op het zachte gras. Het verscheen in 1919 meesterwerk, die Konstantin Somov, schreef - "Rainbow". Dit jaar is verschrikkelijk voor het land, en het landschap is sereen, gevuld met rust en stralend licht. Na de storm kwam de zon uit van achter de wolken, alles was overstroomd zijn stralen, en een regenboog verscheen. Ze bewonderde vrouwen onder paraplu's: van berken bij het geringste zuchtje wind nog steeds stromende regen. White stammen, delicate ligatuur van gebladerte en bladeren, helder groen van verse jonge gras, regen-gewassen, uitgestrektheid en kleine heesters betoveren de kijker.

dappere scene

Theatrale doek dat schreef Konstantin Somov, - "Harlekijn en Spades", laat ons kennismaken met relatief kleine wereld, waar de gevoelens zijn verborgen achter een masker te voltooien. Ja, daar zijn ze? Betekent dit spel nog steeds in de liefde? Een passerende fancy, koketterie, wanneer je verliefd gemakkelijk en mooi, zonder dat de diepten van de ziel, die nu in de ene, en morgen - naar de andere. De dame en heren wandelen in de steeg diepte, maar op de voorgrond hun tegenhangers - Harlekijn en Akelei, die - net karton poppen. De kunstenaar gebruikt gouache en aquarel, dan is het verzadigen van de kleur van het beeld, de meesterlijke waardoor het transparant. Het is gevuld met magie en bijtende ironie van hakken manieren. Geraffineerde theatercoulissen dat de personages rond: opknoping takken zorgen voor een boog in de nacht schittering fantastisch vuurwerk lichten. Naast de Harlequin, die het gezicht geopend, het verwijderen van het masker, het is het waard mand met kunstbloemen. Al het werk in zijn geheel is zeer indrukwekkend te wijten aan de contrasterende kleuren, het spel van licht, verfijning toiletten.

homoseksueel

Nu zal niemand verbazen. Maar we zullen niet ingaan op de sappige details van het leven van de kunstenaar. Het volstaat te zeggen alleen dat zijn leven hobby's, en een sterke passie voor Methodius Georgiyevich Lukyanov, die later ziek en langzaam sterven aan tuberculose was geweest en. Hij stierf in Parijs in de 32 ste jaar. Eén van de hobby was Mikhail Kuzmin. Hij maakte zijn debuut met "Wings" schandalige verhaal van de tijd het verkennen van de Somov. In tegenstelling tot K. Somov, Kuzmin onleesbaar was in de betrekkingen. Hij wilde de kunstenaar schilderde zijn portret. Portret werd geschilderd in 1909. Dit is - een ander sterk en enigszins arrogant masker. Gezicht onnatuurlijk wit. Het creëert een contrast met de heldere karmozijnrode stropdas. Voloshin in zijn ogen zag het verdriet van eeuwen, en Blok - een anachronisme.

na de revolutie

In 1918 kwam de volledige editie met erotische tekeningen, die Konstantin Somov gemaakt, - "Het boek van de markiezin" Illustraties om het te zijn zeer vergelijkbaar met Obri Berdsleya, alleen in kleur. Voor het eerst werd dit boek gepubliceerd in 1907 in het Duits. Extensions en aanvullingen werd gepubliceerd in Frankrijk in de 18e jaar en de meest recente volledige uitgave verscheen in Rusland. Het haalt uit literaire werken van verschillende auteurs "dappere eeuw" werden voorzien van illustraties, die een Russische schilder gemaakt. Ze verkocht onmiddellijk en er was een zeldzame rariteiten. Aangezien we niet in India, waar Lingams bij elke stap, geef een van de meest bescheiden illustraties. Somov Konstantin Andreevich gewerkt, metaal graveren, tekenen en vervolgens beschilderd met waterverf. Delicate smaak Somov redden hem van pornografie. Charmant schaamteloosheid, frivoliteit en intense sensualiteit - het is er allemaal in het boek. De loutere opsomming van een aantal titels geeft een idee van de aard van de tekeningen: "The Kiss", "volharden in de liefde", "alkoof". De kunstenaar is geen directe illustrator tekst. Zijn tekeningen, was hij voorafgaand aan het boek "Lady Chatterley's Lover", die kwam met het schandaal in het 28ste jaar.

zelfportret

De kunstenaar schilderde vaak zich in verschillende jaren van het leven. Maar in ieder het - dandy. Zijn kleren verfijnde, ingetogen kleuren. De jonge kunstenaar en zorgvuldig in latere jaren, het is koud en vrijstaande peers naar zichzelf. Interessant is dat zijn werk in 1934, waar het grootste deel van een stilleven neemt de voorgrond. Voor ons - een kaptafel. De lage kristallen vaas waard fading roos. Dus zodra er een associatie met de zonsondergang van het leven. Hij was 65 jaar. In de omgeving zijn elegant strikjes, kleding borstel, ter waarde van enkele kristallen fles van dure parfums, die gedeeltelijk worden gebruikt. In de diepte van de spiegel is de moeite waard, die niet is blootgesteld aan het licht. Dit is waar de kijker ziet een deel van zijn gezicht met zilvergrijs haar. Kijk streng en doelbewust verduisterd. Alle items geselecteerd met de grootste zorg.

emigratie

In het 23 e jaar van K. Somov ging ik naar de Verenigde Staten op de tentoonstelling. Amerika hield niet van de meester, maar ook naar Rusland, wilde hij niet terug te komen. In de 25e verhuisde hij naar Parijs, waar hij nog steeds blijven werken. Hij kende en hield van deze stad. Pijnlijke nostalgie, blijkbaar ervaren. Hij, net als iedereen ongerust dat het dreigende oorlog, en bovendien, de ziekte vorderde voeten. Maar de creatieve leven is nieuw leven ingeblazen door de ontdekking van de geheimen van de oude meesters. Schilder succes gewerkt aan stillevens. Hij overleed plotseling op de 39ste, aan de vooravond van de oorlog. Konstantin Somov, wiens biografie wordt in het algemeen gevormd uit een creatieve achtervolging werd lang vergeten. Het werd herontdekt in de late twintigste eeuw.

interessante feiten

• Twee schilderijen van K. Somov geslagen op een veiling koste van alles verslagen. , а через год «Радуга» была куплена за три млн семьсот тыс. € . In 2006, "Russische pastorale" (1922) verkocht voor 2.400.000. €, en een jaar later "Rainbow" werd gekocht voor 3.700.000. €.
• E. Martynov ( "Lady in Blue") pleitte bij K. Somov niemand om haar portret te verkopen. Ze wilde niet dat iedereen kon zien in haar hart. E. Martynov vroeg zelfs alleen maar verbranden. Toch is het portret zijn verkocht in de staat Tretyakov Gallery.