Wat is de dulcimer. korte beschrijving

Om een idee van wat de bekkens, de eerste plaats in gedachten te houden dat we het hebben over een snaarinstrument moet je percussie-instrument. Geluid strings geregen op een vlakke trapeziumvormige lichaam, maar het geluid van hen pakte de slagen van houten stokken. Deze tool is vooral populair in Oost-Europa, maar zijn qua ontwerp familie, heeft in India, China en andere Aziatische landen.

Wat is de dulcimer folk en academische, wat is het verschil

Cymbals verdeeld in twee groepen - de mensen (of folklore) en concert en academische. Wat is de dulcimer verwant aan "populaire" groep, is het gemakkelijk te begrijpen door hun uiterlijk. Ze verschillen in de eerste plaats, de grootte van het lichaam, hoewel deze cijfers vaak variëren, afhankelijk van de door de fabrikant gestelde doelen. Bovendien, folk dulcimer heeft twee stands - bas en zang, terwijl het concert van zes.

Stand folk bekkens zijn op een zodanige wijze dat de bas bevinden zich op de rechter en de linker - een stem. Zij verdelen de snaren op kwarten en kwinten. Staat voor Voice kenmerkend voor de juiste "middle stemmen", en de linker -. «Hoog» Hierdoor ontstaat een schaal met drie registers. Twee en vier extra steunen voorzien in de constructie van professionele bekkens. Met hun hulp, zijn de snaren verdeeld in kwinten, tertsen en seconden. Ook verschillen in beide soorten bekkens, en het aantal snaren.

De positie van de bekkens van de verschillende soorten, terwijl ze te spelen

Het verschil bestaat in het feit dat tijdens het spel performers op folk instrumenten blijven ze op hun knieën, en professionele bekkens op de vloer geplaatst. Houten stokken te halen audio in beide tradities gehouden tussen het midden en wijsvingers, maar ze verschillen in grootte. Bovendien, professionals schede stokken suede dat ons toelaat om een breder spectrum van klankkleuren te bereiken. Op performers op folk dulcimer wordt niet geaccepteerd.

Het veranderen van de design tool

Dulcimer - een muziekinstrument dat een moeilijke manier van constructieve ontwikkeling is verstreken. Het werd grotendeels bepaald door de sociale omgeving. Indien de nationale versie van het instrument, gebruikelijk in de dorpen voor een lange tijd, is niet veranderd, heeft haar stedelijke tegenhanger belangrijke veranderingen ondergaan met het oog op vertrouwd kunstenaars om professionele, academische kunst. Het ontwerp is voortdurend verbeterd. Sindsdien als Ferenc Erkel en Ferenc Lehár in de Opera Orkest van het instrument geïntroduceerd, werd hij een permanent lid van de vele professionele groepen. En als nog relatief nieuw op de vraag, wat bekkens, slechts een paar liefhebbers van etnische muziek kon antwoorden, nu bekend hem alle bezoekers concertzalen.