Zverev (kunstenaar) schilderijen. Zverev, Anatoly Timofeevich - Russische avant-garde kunstenaar

Terug in de late jaren '60 in de hoofdstad onder de artistieke bohémiens begon te vertellen over de vreemde daklozen. Hij ging naar de Moskou snack, gedoopt in ketchup kont en geschilderde portretten op servetten, die verkocht voor een glas wodka. Achter deze cijfers in het Westen betaalde miljoenen als gevolg Pablo Picasso zelf deze landloper beste Russische schilder noemt. Velen geloofden het niet ...
Anatoliy Timofeevich Zverev - een kunstenaar wiens schilderijen zijn nu in de beste collecties van moderne kunst - was de naam van deze mythische karakter.

ingenieuze dropout

Over hem componeren legende anderen, vertelde hij verhalen over zichzelf ... Hij werd geboren in Moskou in Sokolniki, in 1931, in een werkende familie. In zijn memoires, de eerste prijs voor zijn kunstwerk, het schilderij "Street beweging" heeft 4 jaar ontvangen. Hij kreeg een portret van Stalin in een mooie omlijsting.

Tekening in zijn school leerde NV Sinitsyn - een leerling van de grote AP Ostroumova-Lebedeva. Critici die creativiteit proberen te associëren met Zvereva Russische avant-garde begin van de twintigste eeuw, om hem erfgenaam van de grote tradities. Natuurlijk, het is in feite - Russische kunstenaar, maar om een manier om een aantal historische wortels Zverev onrealistisch vinden. Hij deed niet detail - riep zijn leraar Leonardo da Vinci, maar ook aangevoerd dat een klein stukje elk patroon in de Tretyakov Galerij kan bepalen.

Voor een tijd studeerde hij aan het beroemde Moskou Regional Art School in het geheugen van het jaar 1905. De redenen voor uitsluiting zeggen verschillende dingen: of slordig uiterlijk, of actieve gesprekken met leraren - hij hun capaciteiten getwijfeld om iets te leren. En Zverev Anatoliy Timofeevich werd een schilder.

Onderwerpen voor biografie

Alexander Rumnev, acteur, danser, choreograaf - de zogenaamde man, waardoor voor het eerst werd beroemd kunstenaar Anatoly Zverev. De schilderijen, die hij in de late jaren '40 zag, werd hij getroffen door een ongekende vrijheid. Ze ontmoetten elkaar toen de jonge schilder in het Sokolniki Park met behulp van een bezem-achtige borstel en twee emmers witkalk en vermiljoen onzorgvuldig bewegingen geschilderde omheining onzichtbare vogels.

Tijdens de Youth Festival in 1957 in Moskou, Gorky Park, organiseerde een art studio. Voor veel jonge kunstenaars in Moskou was het de eerste schokkende bekendheid met de expressieve abstracte schilderkunst. Amerikanen neerbuigend vertelde aanhangers van het socialistisch realisme van de vrijheid van het werken met verf en pure kunst. En toen kwam de Russische kunstenaar slordig en vreemde verschijning. Morsen op het doek van de twee blauwe en groene verf, pakte hij een mop en tien seconden van gewelddadige bewegingen verscheen prachtige vrouwelijke portret. Zverev sloeg de betrokken vreemdeling op de rug, onder de verf, en zei: "Kom op je deze abstractie, laat me je leren om te schilderen"

"Ik ben een professional, niet een vakman!"

30.000 banen gecreëerd Zverev schilder. Schilderijen, tekeningen, collages - een erfenis van haar enorm. Velen onder hen zijn middelmatig - de auteur wordt vaak gezegd dat na 60 jaar dat hij niet te tekenen en te entertainen anderen. Maar onder de werken van de late periode, onder de "sentimentele face" vele prachtige meesterwerken.

Verbazingwekkende precisie tekenen, gemak en expressieve lijnen kenmerkend zijn voor grafische werken van de meester. In een slag van vertrouwen toont het resultaat van het dagelijkse werk - geen wonder dat zijn tijdgenoten spreken van een constante pad en potlood in de hand Zvereva. Maar de fantastische schaal van natuurlijke talent is duidelijk. Het genie van de hand van de kunstenaar en leidde in de reeks van de dierentuin van Moskou, en toen hij naakten geschilderd: "Zittend Naakt" (1950) - een wereld-klasse meesterwerk. Verrassend zijn illustraties aan Gogol, Cervantes, Puglia.

De volledige afwezigheid van patronen in de benadering van de schilderkunst gemaakt van een slechte dienst aan de meester. Te veel vervalsingen lopen onder verzamelaars. Beroemde AZ betekent niet altijd dat het beeld geschilderd door de kunstenaar Anatoly Zverev. meester schilderijen te worden gewaardeerd op veilingen, dat er geen poging om zijn meesterlijke wijze te simuleren. Authenticiteit Garantie Zverev schilderijen - buitensporige kracht van elke slag, dat is moeilijk te vervalsen.

Al het leven als een performance

Het is moeilijk om één definitie van kunst en het fenomeen van het beest te vinden. De kunstenaar, wiens schilderijen hebben een onmiskenbare stilistische eenheid, kan niet worden toegeschreven aan een soort van conventionele stroom. Beroemde collector Georgiy Kostaki genoemd Zvereva eerste Russische expressionist. Met aangevoerd dat de belangrijkste voor een kunstenaar - nauwkeurigheid levenservaringen, en passie - slechts een van de manieren om ze aan de kijker te brengen.

Er waren mensen die Zverev performance art meester genoemd. Hij maakte indruk van het proces van het creëren van hun eigen werken van de meester. Amateur improvisatie, hij was niet vies van om anderen te vermaken. Zelfs toen hij had en penseel en verf, werkte hij in dat was bij de hand. Spectaculaire werkzaamheden slice bieten, zette hij schar scheren scheerkwast, mes of gewoon je vingers. Hij schonk de verf op het doek, besmeurd met vodden, schoenen. We moesten om banen te beschermen, om vervuilde anderen niet spuiten. De geboorte van een meesterwerk gefascineerd niet minder dan het schilderij zelf.

Beloning of straf

Ongekende vrijheid was doordrenkt met al het leven dat Zverev schilder geleid. Zijn schilderijen werd populair en kan goed inkomen te brengen. Alle andere, maar Zverev. Extern is volledig in overeenstemming met de mythe van de honger en verarmde heilige dwaas, gekenmerkt door God. Maar dit was het geschenk beloning of straf - is niet bekend.

Toch kan je de persoon, volledig compatibel met de grootte van het talent onder de afbeelding schil vervolgd dronkaards te zien. Spreekt boekdelen bestaande gedichten Zverev, zijn dagboeken. Deze hoge cultuur bewijs van acute geest, de ware kunst van de man.

Schizofrenie, belast met alcoholisme

In de memoires van hen die edele image Zvereva kende, geen uniek - een slachtoffer van de omstandigheden of een gevangene van het regime. Er is een soulvolle, kwetsbaar persoon, klaar om iedereen die hij ontmoette te helpen. Vergeet en omstreden, zwaar, met sporen van de lange-termijn effecten van alcohol en het raken van het onderwerp psychische. Eenzaamheid en rusteloosheid waren zijn bewuste keuze, en gedwongen staat.
Hij paste niet in elke creatieve Unie en de stand systeem als geheel. Afgunst van zijn talent van zijn collega's en de complete lifestyle afwijzing door de autoriteiten heeft geleid tot een open conflict. Creative unie wist niet zo'n kunstenaar Anatoly Zverev. De tentoonstelling van zijn werken in 1965 in Parijs was het begin van zijn populariteit in het buitenland, en gaf het signaal aan vervolging in hun thuisland. Tot aan zijn dood (1986) werd hij periodiek patiënt psychiatrische klinieken, en de officiële opening dagen mocht hij niet te wijten aan gebrek aan onderwijs.

erkenning

Hij werd de Russische Van Gogh, zijn lot is vergelijkbaar met het leven van Modigliani en Pirosmani. Maar de waarde en de originaliteit van talent Zverev naam gemaakt in de geschiedenis van de cultuur is niet minder belangrijk.

Hij droeg het kruis van zijn gave in Rusland, in Moskou. de wereld Anatoliya Zvereva - Er zal een interessant museum van de kunstenaar en meer en meer mensen in staat zijn om deze verbazingwekkende nieuwe wereld te ontdekken zal zijn.