Lermontov Zelf: Het verhaal van een weefsel

Elke foto, gemaakt door de kunstenaar - of het nu de herfst landschap, stormachtige zee, of een portret van een jonge vrouw - draagt de onuitwisbare eigenschappen van de Schepper, zijn indruk van de afgebeelde object. In deze zin, alle kunst is subjectief en impressionistisch. Zoals voor zelfportretten, dan wanneer ze zijn gemaakt maximum subjectiviteit. Onbewust of opzettelijk schilder brengt op het doek dat voor buitenstaanders blijft een mysterie. Dat is de reden waarom zelfportretten in de eerste plaats trok de aandacht van de kunst als een waardevolle artefact, met een volledige gelijkenis met het origineel op de externe (visueel) en emotionele binnenlandse plannen.

Lermontov-landschap

Het feit dat Lermontov schreef de foto, we weten lang niet alle. Volgens een encyclopedie gewijd aan het werk van de dichter, de liefde voor het schilderen bleek dat hij nog steeds van jongs af aan. Lermontov's imago als een jongen twee jaar toont aan dat zelfs toen probeerde hij iets op de rollen te trekken. Echter, de meeste volledig dit cadeau tot uiting kwam tijdens de eerste verwijzing naar de Kaukasus. Focussen op het systeem van Rembrandt, Lermontov gemaakt schilderijen over de oorlog, portretten, en, natuurlijk, het landschap. Laatste beste vertegenwoordigd in het pittoreske erfgoed van de dichter.

Zoals je kunt raden, het materiaal voor landschappen diende als een prachtige aard van de Kaukasus. Verkrijg tenminste het schilderij "De omgeving van het dorp Karaagach". Het maakt alle functies van artistieke wijze Lermontov, omdat de heldere kleur en de specifieke opstelling van de cijfers en eindigend met een bijzondere beleving van de natuur, weergegeven in de afbeelding. Deze laatste functie is ongrijpbaar en spreekt meer intuïtief dan rationeel waarneming.

Lermontov-portret

Vergeleken met schetsen van de natuur, erfgoed portret van de dichter heeft een kleiner aantal banen. Onder hen - het zelfportret van Lermontov in de mantel, het beeld van Faith Lopukhina S. A. Raevskogo, AI Odoevskogo aquarel (lijst onvolledig beeld). De dichter liet ook een aantal olieverfschilderijen en tal van sketches. De onderzoekers constateren dat er veel verschillende portretten is psychologische zekerheid over het begin van een nieuwe richting in de kunst voorbode - realisme.

omstandigheden in het leven

Wetenschappers gedateerd het zelfportret van Lermontov in 1837 jaar. Het doek werd gemaakt tijdens de eerste verblijf van de dichter in de Kaukasus, waar hij werd gestuurd voor zijn gedicht "De dood van een dichter." Bedoeld M. Yu. Lermontov zelfportret van Varvare Lopuhinoy, voor wie hij tedere gevoelens had. Een tweede neef van de dichter, Akim Pavlovich Shang Giray, getuigde dat het verlangen naar liefde Lopukhina Lermontov heeft geen reactie tot het einde van zijn leven.

canvas overdracht vond plaats in juni 1838 - voor het verlaten van Barbara naar Duitsland. Van daaruit stuurde ze een zelfportret Lermontova A. M. Vereshchagin, die altijd een van zijn creatieve inspanningen heeft aangemoedigd - schilderijen, muziek en poëzie. Het verhaal breekt doek: men dacht dat het voor altijd verloren in de komende 80 jaar, zodat een lange tijd moesten vertrouwen op een kopie van die is gemaakt OA Kochetova in 1880.

Beschrijving van het beeld

Zelf Lermontov 1837 vangt een jonge man, gekleed in het uniform van de Nizhny Novgorod regiment. Op zijn schouders geworpen over burka, op de borst geplaatst patroongordels, en in de hand van de dichter houdt zijn zwaard. Achtergrond zijn de Kaukasus-gebergte, die zijn achtergelaten in het geheugen van Mikhail Yurevich tastbaar spoor, ondanks het feit dat ze genieten van het uitzicht Lermontov kon alleen een paar maanden.

Op de achterkant van het beeld is er een inscriptie in het Duits die verwijst naar de maker van het beeld. Natuurlijk, de ideale uit het oogpunt van de artistieke prestaties, een zelfportret van Lermontov kan niet worden opgeroepen. Critici nauwgezet zoeken naar fouten in het als een slechte getraceerd handen. Echter, als het belangrijk is, wanneer we een belangrijk document waaruit blijkt dat Lermontov had in die tijd geconfronteerd? Innocent, vriendelijk, enigszins kinderlijk gezicht met een norse, verdrietig, zelfs tragische uitdrukking van de ogen - een soort van dagboek lyrische dichter. Een etiket ontworpen voor de vrouw die hij liefhad, nu lijkt erop dat het contrast in vergelijking met corny-museum "Lermontov" Self-portrait "(aquarel, 1837)."

Verdere geschiedenis schilderijen

De twintigste eeuw de puntjes op de i in de geschiedenis van het zelfportret van de dichter. Tot slot was er een begeerde doek: in 1955 werd het gekocht door een Duitse professor Winkler. Lermontov Zelf begon te gaan van hand tot hand tot en met 7 jaar na de opening, heeft hij niet uit te komen van de toenmalige Bondsrepubliek Duitsland naar het thuisland, tot grote vreugde van zijn fans.

Dichter op de schilderijen van verschillende kunstenaars

Natuurlijk, het zelfportret van Lermontov, waarvan de beschrijving hierboven is gepresenteerd, is niet het enige beeld van de dichter. De vroegste doek beeltenis van Mikhail Yurevich, beschouwd als het tekenen door een onbekende kunstenaar, misschien een lijfeigene, die naar de omtrek van een vierjarig kind papier verplaatst. De tweede is ook een portret van de dichter vangt een kind. Auteur canvas afgeschilderd elegant geklede jongen met gekamde haren. Sommige critici hebben de authenticiteit van het beeld in twijfel getrokken, maar de gelijkenis met het eerste beeld van Lermontov en de herinneringen van de broer van de dichter blijkt juist het tegenovergestelde.

Het schilderij, dat zou worden gevangen Lermontov tijdens zijn studie in Moskou, nee. Alleen in 1834, toen hij werd overgebracht naar cornet, oma bestelde een portret van zijn kleinzoon. Er is de wens van de kunstenaar om een aantal mom dichter te verfraaien. Tegelijkertijd is een portret geloofwaardig is niet alleen vanwege de goede gelijkenis met het origineel, maar ook juist opgemerkt Lermontov stemming, uitdrukking van zijn ogen.

Bekend was het beeld van de dichter maakte zijn leraar van het schilderen van Zabolotskikh. De kunstenaar was niet een grote meester, maar maakte het portret toont een goede kennis van de aard van Lermontov. Hetzelfde kan gezegd worden van de andere beelden van de dichter, die perfect ons begrip ervan aan te vullen.