Maniërisme - deze richting in de cultuur van Europa in 16-17 eeuw

Maniërisme - deze artistieke beweging in een aantal Europese landen in de 16-17 eeuwen. Deze trend ontstond in de late Renaissance, en sommige onderzoekers geloven dat het was een reactie op een aantal intellectuelen van de crisis in de Renaissance.

Algemene kenmerken van het tijdperk

Maniërisme - een overgangsfase van de Middeleeuwen tot de vroegmoderne tijd. Het was een zeer moeilijke decennium in de geschiedenis van de West-Europese landen. Immers, als er een vorming van nieuwe sociaal-politieke en economische systemen. Dit alles was te wijten aan het gedrag van de bredere oorlog, die militaire en politieke allianties en zelfs hele blokken van de betrokken staten. Binnen een aantal landen zijn er grote veranderingen in verband met de overgang naar een kapitalistisch systeem geweest.

Daarnaast werd de opgeleide samenleving van die tijd bijzonder geschokt door de plundering van Rome in 1527. Al deze veranderingen kunnen niet van invloed op de vooruitzichten van de opgeleide kringen. Maniërisme - een soort reactie op de crisis van de humanistische idealen die man en zijn bestaan te verheerlijken. Daarom hebben veel schilders, beeldhouwers en architecten hebben zich tot een nieuwe zoektocht in zijn werk.

features richtingen

Nieuwe stijl is ontstaan in Italië en vervolgens verspreid naar verschillende Europese landen. Allereerst zijn principes begonnen om de kunstenaars uit Frankrijk en Nederland te verdelen. Voor dit gebied wordt gekenmerkt door de volgende kenmerken: de wens om de harmonie van externe en geestelijke vorm, rek en rek lijnen brengen, spanning vormt. Dit wijkt af van de perceptie van een harmonieuze renaissance kunstenaars die probeerden om rust te brengen in zijn werken, en in het bijzonder de zorg van proportionaliteit vormen in de samenstelling.

In de beeldhouwkunst, de meester begon om speciale aandacht te besteden aan de plasticiteit en elegantie. De architectuur ook waargenomen gebrek aan harmonie in de vorm karakteristiek van het vorige tijdperk.

in de schilderkunst

School van de schilderkunst in Italië, werd de stichter van een nieuwe richting. Het ontwikkelde zich in steden, zoals Florence, Mantua. De meest prominente van haar leden waren Vasari, Giulio Romano en anderen. Voor kunstenaars is de schilderijen van dit gebied wordt gekenmerkt door een complexe samenstelling, de mythische congestie, speciale, heldere kleuren. De onderwerpen waren divers, maar een van de belangrijkste oppositiepartij was de liefde van hemelse en aardse liefde. Spiritisme was typisch voor vele werken van schilders.

De school van het schilderen ontwikkeld in Frankrijk (Fontainebleau). Veel Nederlandse schilders geïmiteerd door Italiaanse auteurs. In dit gebied was er een belang voor de ridderlijke portret en middeleeuwse thema's te doen herleven.

Sculptuur en gebouwen

Maniërisme in de architectuur heeft ook brede ontwikkeling. Voor de gebouwen in deze stijl wordt gekenmerkt door de schending van de verhoudingen en lijnen van de gevels. Architecten gezocht om een gevoel van zorg te roepen voor de kijker wat de trend evident tijdperk, namelijk de crisis van de Renaissance waarden en het verlies van een gevoel van harmonie en vrede. Een voorbeeld van de gebouwen in deze stijl is de Laurentian Bibliotheek in Florence (auteur - Michelangelo). Deze zelfde stijl werd omlijst in Mantua gebied, evenals een loggia in het gebouw van de galerie in het Uffizi.

Maniërisme - een overgangsfase tussen de renaissance en de barok. In de beeldhouwkunst, zagen we hetzelfde fenomeen als in architectuur en schilderkunst. De meest prominente vertegenwoordiger B. Cellini. Zijn werk wordt gekenmerkt door overdreven elegantie en verfijning, zelfs een zekere pretentie van vormen en kleuren.

Plaats in de cultuur

Maniërisme - dit is een belangrijke fase in de geschiedenis van de kunst. Veel onderzoekers zien het als de eerste beginselen van de Rococo en de vroege barok. Natuurlijk, veel elementen van deze ontwikkeling van invloed op de verdere verloop. Barok, bijvoorbeeld overgenomen uit deze richting vormt moeilijke, complexe samenstelling Rococo - elegantie en sierlijke wijze afbeeldingen. In het algemeen is het maniërisme in de beeldende kunst, in weerwil van alle bovengenoemde kenmerken van de techniek - het concept is vrij breed en los.

Bijvoorbeeld, in de werken van Renaissance kunstenaars hebben de kenmerken van deze stijl getraceerd. Rafael is een van de eerste afgeweken van de gebruikelijke vorm van klassieke en begon zijn figuren elongatie verkregen. In de schilderijen van Leonardo da Vinci, zijn er een aantal eigenschappen die maniërisme voorspellen: benadrukte de verfijning van sommige afbeeldingen en een speciale finesse, spiritualiteit.

effect

Het is veelzeggend dat de Renaissance en Maniërisme verspreid bij het bepalen van de principes van de artistieke creatie. Immers, heeft een nieuwe trend verscheen net als de klassieke vormen van de Renaissance nog steeds beschouwd als een rolmodel. Maar nog interessanter is het feit dat maniërisme was erg populair in de 20e eeuw. Er is zelfs het begrip "neomanerizm", die algemeen wordt gezien als een imitatie van een aantal hedendaagse kunstenaars die richting. Er is een uitzicht dat deze trend invloed op de binnenlandse kunst uit de periode van de Silver Age. De redenen voor deze invloed te vinden in het feit dat maniërisme een overgangsfase tussen de Renaissance en barok. Hij is eclectisch in de natuur, dus in zekere zin universeel. Tegenwoordig Mannerism geïnteresseerd in ongewone en grillige vormen, originaliteit van de aanpak, evenals het actief zoeken naar kleuren.